Почему живые импровизации на концерте необходимы и слушателю, и музыканту? Что такое вокальная йога? О секретах своего творчества, а также о новом коллективе и новых песнях «Vegetarian» рассказала солистка московской группы «МААТА» Ольга Мильченко.
Как с последней встречи с журналом «Vegetarian» изменился состав вашей группы?
С 2013 года многое поменялось. Сейчас нас шестеро, появился басист (Дима Игнатов) и барабанщик (Максим Котнов).
А кто покинул коллектив?
Ушла виолончелистка, один из перкуссионистов и диджереду.
При этом у вас изменилось и музыкальное направление?
Да. Появились песни на английском языке, изменился сам стиль музыки. Не так давно мы записали клип к песне Palankin, написанной на стихи индийской поэтессы Сароджини Найду. Очень красивая, лиричная поэзия…
В целом, мы отошли от этнического звучания и двигаемся в сторону все большего смешения стилей. Расширяем музыкальные горизонты.
Я знаю, что вы практикуете вокальную йогу. В ваших выступлениях вы используете её элементы?
Да, практикую и веду групповые и индивидуальные занятия. Однажды что-то подобное мы устроили на концерте! Было весело. Прямо во время выступления всем залом распевались, делали дыхательные упражнения и потом пели все вместе.
Расскажите немного о самой практике?
Вокальная йога – это практика, которая раскрывает голос через тело и осознание. Заниматься может каждый, иметь музыкальное образование и вокальные навыки совсем не обязательно. Часто бывают люди приходят на занятие и говорят: «Мы петь не можем, двух нот связать не можем, медведь по ушам прошелся», а потом начинают звучать так, как сами от себя не ожидали – легко, свободно! Это невероятно вдохновляет!
Во время вокальной йоги выполнятся какие-нибудь асаны?
Да, бывает. И отдельные «звучащие» асаны, и комплексы. К классическим асанам хатха-йоги я, честно говоря, не привязываюсь. Иногда мы можем просто спонтанно потанцевать или порисовать. Какие-то телесные и звуковые практики приходят ко мне прямо на занятии, в он-лайн режиме.
А с группой вы занимаетесь вокальной йогой?
Каких-то специальных занятий я для музыкантов «Мааты» не провожу. Но в каком-то смысле наша деятельность как группы и есть йога – вокальная, музыкальная, разная. Все в нашей жизни в той или иной степени – йога.
Ваша музыка вдохновляет на творчество и свободу. А как вам удалось найти дорогу к такому способу самореализации?
За всех членов «Мааты» говорить не могу, каждый шел по-своему. Могу рассказать о себе. В музыке я с раннего детства. Как только мне подарили мой первый музыкальный инструмент, маленькое двухоктавное красное пианино со страшно гнусавым звуком, стало ясно, что ребенок «пропал». Я как-то сразу поняла – это мое. Могла часами сидеть за пианино, что-то напевать, подбирать мелодии…
После окончания музыкальной школы и музыкального училища меня буквально «переклинило». Захотелось попробовать что-то еще, сменить амплуа так сказать. Сначала думала поступить на актерский, потом на факультет журналистики, и в конце концов остановилась на связях с общественностью. Училась в университете, параллельно пела в джазовом ансамбле при филармонии.
После университета поработала год по специальности и как-то… заскучала. Не мое все это оказалось. Сейчас занимаюсь только тем, что мне приносит радость и развитие – музыка, йога, энергопрактики, разные виды движения...
Почему в своих текстах вы предпочитаете русскому языку английский?
C русскими текстами почему-то с самого начала не задалось. Возможно, просто не нашли еще свою поэзию на русском.
А как вы работаете над композициями?
Было время, мы просто много импровизировали, и из этого музыкального потока вырастали законченные композиции. Сейчас Алексей Вигуро – гитарист и главный композитор «Мааты» – приносит почти законченную музыкальную тему, которую мы прорабатываем и дорабатываем на репетициях. В процессе тема может меняться, иногда до неузнаваемости. В общем, такая живая творческая кухня в нашем коллективе.
Когда вы готовитесь к концерту, вы подбираете для предполагаемой аудитории подходящую музыку?
Как правило, есть определенная структура концерта, которая продумывается заранее. Однако музыка в зависимости от зрителя, настроения музыкантов, общей атмосферы места может звучать по-разному.
Где вашу «живую музыку» можно послушать в живую?
Из ближайших выступлений в феврале — начале марта у нас намечается концерт в «Доме». Также нас можно услышать в очень любимом мною джазовом клубе «Козлов» и различных музыкальных фестивалях.
Беседовала Валентина Филиппенко